2021 臺南美展

  2021臺南美展

臺南獎徵件開跑

在地創作者的舞台 2021臺南美展徵件 鼓勵多元創作 開放不限尺寸徵件


徵件時間:5/22(六)-5/23(日) 9:30-16:30

徵件地點:臺南文化中心演藝廳大廳

最在地、最自由、最多元的臺南美展徵件開跑!
為鼓勵前來參賽之優秀藝術創作者,此次徵件取消簡章中各類徵件項目之尺寸限制,改為各類尺寸不限,並且提供臺南獎得主於臺南文化中心展出之機會,比賽總獎金更高達81萬元,機會十分難得。

5月22、23日邀請熱愛藝術的臺南創作者一同參與本地藝術創作者的嘉年華,用藝術成就想像與夢想,報名一生都要挑戰一次的臺南獎!

*紙本簡章索取:臺南文化中心各服務台

*電子簡章索取:2021臺南美展徵件電子簡章(點選下載)


洽詢電話:06-2692864#300

2021牛年_臺南文化中心新春活動

2021辛丑年《牛轉新機‧福恩滿溢》臺南文化中心新春活動

2021辛丑年《牛轉新機‧福恩滿溢》臺南文化中心新春活動

2021牛年_臺南文化中心新春活動

2021辛丑年《牛轉新機‧福恩滿溢》
《牛轉新機.福恩滿溢》初三至初五戶外表演

 

 

 

2/14 (日)  15:30   假日廣場

『赤腳紳士』鼓舞創作演唱會|嬉班子樂團
嬉班子樂團繼第一張專輯『那些非洲人教我的事』,非洲曼丁樂風融合民謠、雷鬼,結合台語在地生根,第二張 專輯『赤跤紳士』結合更多音樂風格,更台更非洲,越在地越國際。
透過嬉班子的西非旋律與大膽跨界音樂製作編曲,碰撞讓人驚艷的火花,跳脫傳統非洲音樂舒適圈,挑戰更多元曲風的融合,呈現不同於時下的流行音樂,開創台式非洲音樂新格局。

 


 

2/15 新年話吉祥|0471特技肢體劇場
0471特技肢體劇場,創立於2020年,致力於運用特技肢體作為媒介,傳達天馬行空的想像,建構屬於馬戲的世界,期望透過特技肢體發聲,讓劇場成為與他人對話的空間。
新年話吉祥為2021年新年特別創作,四位演員與一支麥克風共同來完成新春報喜的任務,運用高難度的特技身體及聲音傳遞好運,帶給觀眾一整年的歡樂喜慶。

 


2/16 我們NOUS|方式馬戲
被金錢怪獸、商業模式逼著生活的我們,早已「自然地」在這模式下,與這怪獸「相處融洽」。
街弄裡的庶民文化和西方資本主義的交錯下,一種屬於台灣獨有的、混搭、複合式色彩,是獨樹一格的品味,抑或是集體認同迷失的響鐘?
沒了糖衣、包裝後的我們,依舊美麗嗎?
嗅著彼此的氣味,抓住彼此,給彼此力量,回到人的最初,呼吸吧!享受此刻由彼此共創的時光,感受「我們NOUS」。
註:NOUS為法文的「我們」,發音同中文「怒」。
我們NOUS! 跟著Circus P.S.,一同踏入2021年!
我們NOUS! 一起參與「黑色幽默小狂狂小品Party」!
我們NOUS! 享受共創共處的「新的一年」!

2021年新春特展-家的記憶

展期:110年2月5日~2月21日

開幕:110年2月5日(五)10:00

地點:臺南文化中心文物陳列館一樓及戶外園區

展覽簡介:

兒童在成長的過程中對環境充滿好奇感,自嬰幼兒時期的以手碰觸到爾後的習慣以眼觀察,環境的刺激對與成長是不可或缺之養分。此次展覽建立與學齡兒童身體感與表達之上,藉由燈光與裝置作品所營造之藝術環境,循序漸進引導親子共同感受、吸收與表達,將看展的記憶內化為自身經驗與成長養分。

幼兒時期,孩子的身體的確是不受限且自由的,大部分的孩子聽到音樂或是影像皆會不由自主地手舞足蹈,自在地表達情感。隨著年齡的增長,學齡前兒童因為心理的成熟,以及進入具體操作和思維前期,對於肢體動作的學習,相對需要有支持性的活動來銜接。[1]於此本展想透過臺南文化中心的場域空間特色,結合視覺藝術與動覺兩種型式,將藝術畫面轉為空間體驗與與肢體律動。

[1] 美育第184期,《表演藝術如何開發兒童的肢體-廖順約》,頁33。

展覽為藝術家《溫孟瑜》之作品的呈現與轉化再製成,生活中細微的情感,在日常的氛圍中,層層描繪出空間與物件所構置而成的內在情境。以情景交疊的方式,將片段的畫面安排於畫布上的物理空間,重新組織情與景所形成的空間;尤其以室內的場景,生活的樣貌是貼近並且圍繞與觀者內在,作為創作時情感投射的主軸,在生活場景的展示中,創造各種家庭意象,如同兒童玩扮家家酒遊戲產生生活經驗的連結與角色扮演。

親子工作坊:

此次展覽藉由燈光與裝置作品所營造之藝術環境,循序漸進引導親子共同感受、吸收與表達。本展透過臺南文化中心的場域空間特色,結合視覺藝術與動覺兩種型式,將藝術畫面轉為空間體驗與肢體律動。展出作品與視覺採取藝術家溫孟瑜之作品的呈現與轉化再製成,生活中細微的情感,在日常的氛圍中,層層描繪出空間與物件所構置而成的內在情境。工作坊共規劃兩場:絹印版畫工作坊與肢體律動工作坊各一場。

■ 絹印工作坊

課程內容以絹印為主操作容易適合親子共同參加;絹印是在絹板上,利用各種製版材料,以手工或感光方式,把印紋以外的網目完全封閉,而形成鏤空的孔版。印刷時,印墨受刮刀的刮壓,就會通過印紋部分的綱目而到達被印物上。

報名網址:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScBXMlfhoazRlUY3dlNepo8lvWmYBtho1qWBoeJcsIylRw8Iw/viewform?usp=pp_url

■ 肢體創意工作坊

以兒童或青少年們的想像等於無限大作為創作觀點,運用他們的肢體語言,舞動出他們想像中的色彩世界。

報名網址:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdzdUnVmI73edYAdfw2mLl791odR-rpjeDBZyAHuHH20eIfPw/viewform?usp=pp_url

樸之華-素人畫家聯展

展期:110年2月26日~110年3月14日

開幕:110年2月27日(六)14:00

地點:臺南文化中心文物陳列館一、二樓

 

臺南人文薈萃,藝術風氣濃厚,在眾多素人畫家裡,林李榭榴、王陳明珠、郭吳富美三位女性素人畫家,其藝術風格表現,讓人為之驚艷。我們希望透過這次展覽,帶給民眾更多的共鳴與感動,鼓舞心中對藝術的愛好與嚮往。您是否還記得,兒時拿著畫筆塗鴉、捏塑黏土的快樂回憶?希望我們都能憶起,藝術創作所帶來的純真與喜悅。

2021周末夜劇場

2021藝文沙龍周末夜聚場

陳姿穎
陳廷瑋

活動時間》5/14(五)19:00~21:00
活動地點》臺南文化中心藝文沙龍
主講人》陳姿穎、陳廷瑋

主講人陳姿穎、陳廷瑋老師在課程中想跟大家分享小提琴和大提琴這個不常見的組合。並通過莫札特、齊里、哈佛森、舒爾霍夫、拉威爾介紹維也納音樂文化、義大利製琴歷史及二十世紀初捷克、法國音樂。課程最後會安排樂器體驗時間,拉近觀眾和音樂的距離讓樂器不再是遙不可及觀賞品,進而給予觀眾下次再進入音樂廳的動機。

講師簡介》
陳姿穎,生於臺南,曾就讀永福國小音樂班,後赴歐洲及美國求學並以最高榮譽獲音樂藝術博士,陳姿穎的演奏足跡遍及歐美,並曾多年受邀於國際音樂節演出。求學期間累積豐富的樂團經驗並考取蘇黎世愛樂樂團實習,對教學充滿熱忱的他於學成歸國後任教於臺南女中及新南國小。

陳廷瑋,生於臺南,九歲開始學習大提琴師事陳迦憫老師,並於2002年考取茱莉雅音樂學院及曼哈頓音樂學院先修班,隨後前往奥地利留學,先後於國立維也納音樂暨表演藝術大學、蘇黎世音樂大學及德國國立德特蒙音樂大學就讀。作為獨奏家,其演奏足跡遍及奥地利、西班牙、瑞士及臺灣等,目前任職於臺南應用科技大學、臺南大學和國立臺灣交響樂團。

曲目:
W.A. Mozart: Duo for violin and cello in G major, KV. 423 – I. Allegro
G.B. Cirri: Duo for violin and cello op.1 no.3 – I. Allegro
J. Halvorsen: Passacaglia in G minor on a theme by Handel
E. Schulhoff: Duo violin and cello – II. Zingaresca
M. Ravel: Sonata for violin and cello M.73 – III. Lent, IV. Vif, avec entrain

樂徒室內樂集:
https://business.facebook.com/YueTuArtChamber/

※開放報名時間:即日起至5/13日止
※聯絡電話:06-2692864#511


活動時間》4/9(五)19:00~21:00
活動地點》臺南文化中心藝文沙龍
主講人》臺灣豎琴家-洪綺鎂
學音樂,未來只能成為演奏家、或是音樂教育家嗎?
如果把音樂與人、事、物連結,又可以看到什麼樣的風景?
邀請您一起來聆聽,第一名畢業於法國國立巴黎音樂院的洪綺鎂老師分享,從單一線性想法(帶著滿腔熱血回台傳授專業豎琴演奏能力),到3D放射線似的作法(帶著團員上山下海與台灣人土連結的豎琴音樂分享)。
蒙納米豎琴樂團將現場演奏。

講師簡介》
洪綺鎂,台南安平人,奇美藝術獎得主,法國國立高等巴黎音樂院第一名畢業,並榮獲法國國際豎琴大賽第一名。演奏足跡片及法國、瑞士、日本、蘇俄等地,深獲好評。受奇美基金會之邀,赴俄錄製豎琴CD一張。洪老師回台後,任教於國內各大學音樂學院。於2012年暑假於文化古都府城台南,創立蒙納米豎琴樂團。
大愛-點燈「人生好風景」:https://www.daai.tv/program/P1649/P16490019

蒙納米豎琴樂團簡介》
蒙納米豎琴樂團「以分享片刻美好」為宗旨的台南在地樂團。團名「蒙納米」直譯自法語Mon Amis(我的好朋友),並刻意「誤讀」Mon Amis法語單複數,用意在期許「許多人」能在一場音樂會中達成「合一的共融」。希望透過音樂為媒介,打造豐富的美感經驗,向大眾分享音樂的美好。
詳細介紹請參考官網:http://www.monamis.com.tw/

※開放報名時間:3/10(三)0900至4/9(五)1700截止
※聯絡電話:06-2692864#511


活動名稱》與世界一起脈動---豎琴的前世今生
活動時間》03/19(五)19:00~21:00
活動地點》臺南文化中心藝文沙龍
主講人》臺灣豎琴家-洪綺鎂

為什麼5000年前,沒有飛機、沒有網路交流的年代,幾大古文明都曾存在過豎琴?她有什麼什麼魅力,可以治癒所羅門王的頭疼?她又如何成為法國王宮貴族們的必修樂器?邀請您一起與洪老師進入豎琴的前世今生。

洪老師將現場示範演奏。

講師簡介》
洪綺鎂,台南安平人,奇美藝術獎得主,法國國立高等巴黎音樂院第一名畢業,並榮獲法國國際豎琴大賽第一名。演奏足跡片及法國、瑞士、日本、蘇俄等地,深獲好評。受奇美基金會之邀,赴俄錄製豎琴CD一張。洪老師回台後,任教於國內各大學音樂學院。於2012年暑假於文化古都府城台南,創立蒙納米豎琴樂團。

大愛-點燈「人生好風景」:https://www.daai.tv/program/P1649/P16490019

蒙納米豎琴樂團簡介》
蒙納米豎琴樂團「以分享片刻美好」為宗旨的台南在地樂團。團名「蒙納米」直譯自法語Mon Amis(我的好朋友),並刻意「誤讀」Mon Amis法語單複數,用意在期許「許多人」能在一場音樂會中達成「合一的共融」。希望透過音樂為媒介,打造豐富的美感經驗,向大眾分享音樂的美好。
詳細介紹請參考官網:http://www.monamis.com.tw/

 ※開放報名時間:2/17(五)0900至3/18(五)1700截止
聯絡電話:06-2692864#511

樸之華-素人畫家聯展

  展期:110年2月26日~110年3月14日 開幕:110年2月27日(六)14:00 地點:臺南文化中心文物陳列館一、二樓   臺南人文薈萃,藝術風氣濃厚,在眾多素人畫家裡,林李榭榴、王陳明珠、郭吳富美三位女性素人畫家,其藝術風格表現,讓人為之驚艷。我們希望透過這次展覽,帶給民眾更多的共鳴與感動,鼓舞心中對藝術的愛好與嚮往。您是否還記得,兒時拿著畫筆塗鴉、捏塑黏土的快樂回憶?希望我們都能憶起,藝術創作所帶來的純真與喜悅。

2021年新春特展-家的記憶

  展期:110年2月5日~2月21日 開幕:110年2月5日(五)10:00 地點:臺南文化中心文物陳列館一樓及戶外園區 展覽簡介: 兒童在成長的過程中對環境充滿好奇感,自嬰幼兒時期的以手碰觸到爾後的習慣以眼觀察,環境的刺激對與成長是不可或缺之養分。此次展覽建立與學齡兒童身體感與表達之上,藉由燈光與裝置作品所營造之藝術環境,循序漸進引導親子共同感受、吸收與表達,將看展的記憶內化為自身經驗與成長養分。 幼兒時期,孩子的身體的確是不受限且自由的,大部分的孩子聽到音樂或是影像皆會不由自主地手舞足蹈,自在地表達情感。隨著年齡的增長,學齡前兒童因為心理的成熟,以及進入具體操作和思維前期,對於肢體動作的學習,相對需要有支持性的活動來銜接。[1]於此本展想透過臺南文化中心的場域空間特色,結合視覺藝術與動覺兩種型式,將藝術畫面轉為空間體驗與與肢體律動。 [1] 美育第184期,《表演藝術如何開發兒童的肢體-廖順約》,頁33。 展覽為藝術家《溫孟瑜》之作品的呈現與轉化再製成,生活中細微的情感,在日常的氛圍中,層層描繪出空間與物件所構置而成的內在情境。以情景交疊的方式,將片段的畫面安排於畫布上的物理空間,重新組織情與景所形成的空間;尤其以室內的場景,生活的樣貌是貼近並且圍繞與觀者內在,作為創作時情感投射的主軸,在生活場景的展示中,創造各種家庭意象,如同兒童玩扮家家酒遊戲產生生活經驗的連結與角色扮演。 親子工作坊: 此次展覽藉由燈光與裝置作品所營造之藝術環境,循序漸進引導親子共同感受、吸收與表達。本展透過臺南文化中心的場域空間特色,結合視覺藝術與動覺兩種型式,將藝術畫面轉為空間體驗與肢體律動。展出作品與視覺採取藝術家溫孟瑜之作品的呈現與轉化再製成,生活中細微的情感,在日常的氛圍中,層層描繪出空間與物件所構置而成的內在情境。工作坊共規劃兩場:絹印版畫工作坊與肢體律動工作坊各一場。 ■ 絹印工作坊 課程內容以絹印為主操作容易適合親子共同參加;絹印是在絹板上,利用各種製版材料,以手工或感光方式,把印紋以外的網目完全封閉,而形成鏤空的孔版。印刷時,印墨受刮刀的刮壓,就會通過印紋部分的綱目而到達被印物上。 報名網址:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScBXMlfhoazRlUY3dlNepo8lvWmYBtho1qWBoeJcsIylRw8Iw/viewform?usp=pp_url ■ 肢體創意工作坊 以兒童或青少年們的想像等於無限大作為創作觀點,運用他們的肢體語言,舞動出他們想像中的色彩世界。 報名網址:https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSdzdUnVmI73edYAdfw2mLl791odR-rpjeDBZyAHuHH20eIfPw/viewform?usp=pp_url

2021劇場報馬仔

2021劇場ART報馬仔

  「劇場ART報馬仔」系列講座,2015年迄今,每年十場, 2021年的3-12月演講主題, 繼續聚焦並展開表演藝術的多面向推介, 希望進一步強化系列講座對於藝術欣賞的初衷目的, 在講題和講者的安排上更予多元而活潑, 而且貼近生命場景,發掘並盡量能在演講現場展現 「劇場」面對、聯結生活的各種可能和藝術性:   人生如戲,戲劇往往比人生更真實!   本系列講作推行多年, 致力邀請社會大眾前來「穿越‧舞台」, ㄧ窺表演藝術的豐富奧秘,體會藝術文化的動人內涵, 期許一起走入劇場、藝術生活!       策劃人:楊美英  (那個劇團  藝術總監)   3月講座: 1.講題:西方的民眾劇場形式在台灣深根與應用~一人一故事劇場的發展與應用 2.講綱:1970年代由美國的Jonathan Fox創發的民眾劇場形式(Playback Theatre,亞州華人都稱為一人一故事劇場),是一種由台下觀眾說故事,台上的演員即興地運用幾種戲劇形式,演出觀眾的故事。這種重視傾聽、同理、分享、尊重的劇場形式,已經推廣到六、七十個國家,不分男女老少、貧富貴賤都可以說故事、聽故事與演故事。自從2000年在台灣開始發芽後,至今二十年,台灣發展出至少三十個在地的團隊,也在2011年有了台灣一人一故事劇場協會。可貴的是,這樣的劇場形式,在台灣應用在教育、社區、社會變革、療育等多面向。團隊之間更有互相學習、合作的連結。2017年Jonathan老師在亞洲,除了日本外,特別指定要來台灣開辦一人一故事劇場的領導課程,想了解台灣一人一故事劇場社群的發展,如何能做到各面向的發展與共好的連結。 3.講者簡介:一人一故事劇場玩家超過20年,還會繼續玩到老!曾任台灣一人一故事劇場協會第一、二屆理事長,伃貞帶領出多個在地團隊,各自獨立自主,希望朝著各個社群都有自己的一人一故事劇場團隊。透過自身故事的分享,與人連結、重拾人與人之間的信任、建立社會資本。 4.講者: 高伃貞 老師 5.時間: 3/13 (六)14:30-16:30 地點:臺南文化中心國際廳會議室   過往活動紀錄請見:葫蘆樂園:劇場發聲報

臺南文化中心37周年館慶

    臺南文化中心37周年館慶暨仁東藝棧

    臺南文化中心今年邁入第三十七週年,館慶期間將精心策劃多場精采絕倫的展演活動,同時配合「仁東藝文廊道」概念,推出「仁東藝棧」活動,以臺南文化中心、巴克禮公園、十鼓文化園區、奇美博物館以及臺南家具產業博物館為基點自東區延伸至仁德區串連成藝文廊道,透過藝文活動帶動周邊文化生活圈。

    文/黃微芬

     

    如果有一道「任意門」可以穿越時空,回到半世紀以前的南臺南,從現今的臺南文化中心以南至臺南都會公園這一帶,大抵上除了臺灣糖業研究所、仁德糖廠及牛稠仔、竹篙厝聚落以外,幾乎都是農田和蔗園,邊垂的處境,甚至可以用「荒涼」來形容,但物換星移,50年後的現在,因為藝文空間的進駐,讓這一帶有了不同的歷史轉折;臺南文化中心2021年全新「仁東藝棧」活動,就是要帶大家看見不一樣的仁東新風貌。

    先從臺南文化中心說起。民國69年興建時,文化中心周遭都還是一片甘蔗田,如今隨著開館30多年來的耕耘,早已成為臺南重要的藝文地標;從中心往南,來到近崇德路的崇德21街,是藝術家劉蓉鶯的居所,三個女兒繼承她和丈夫周振東的藝術衣缽,也都從事藝術工作,老房子正好可以轉型為全家人的展覽兼文創空間;從這裡往東來到舊時竹篙厝庄的仁和路,則有「米馬羊咖啡藝術空間」在此開設。

    若是順著崇德路筆直南下,「黃步青80藝術空間」就位在鄰近二空眷村的牛稠仔老聚落裡;到了崇德路底左轉,「左邊Art.p」和「102當代藝術空間」分別位在保生路及成功三街上;附近的「微笑虎山藝文咖啡館」,隱身在原仁德糖廠的員工宿舍區內,糖廠的舊廠房及倉庫則早已化身為「臺南十鼓仁糖文創園區」;與「十鼓」一路之隔的臺南都會公會內還有「奇美博物館」;至於「臺南.家具產業博物館」則是從「奇美」沿著臺1線南下,過了三爺宮溪沒多久就到了。

    這麼多的藝文空間,有畫廊、藝術家美術館、博物館、文創園區,也有兼具美食與藝術的園地;過去曾是蔗田密布的「仁東」,如今已成了南臺南新興的藝文廊道,值得大家來探索。

    文/黃微芬

     

    要說《仁東藝棧》地圖中,從半世紀以前偌大的蔗園光景,隨著社會的開發,蛻變成為台南知名的藝文地標,位於台南都會公會內的奇美博物館就是最好的案例。

    這塊區域,原本是屬於仁德糖廠自營的虎山農場,後來由台南縣政府與台糖合作開發,闢為都會公園,再經奇美集團斥資興建博物館,分享集團創辦人許文龍的收藏,包含西洋藝術、樂器、兵器、動物標本及化石等;不僅整個館飄散著濃厚的西洋美學風格,就連戶外也猶如是一處雕塑美術館,從阿波羅噴泉廣場到奧林帕斯橋,與公園景觀融為一體,漫步其間,不用到歐洲,就能感受到滿滿的歐式庭園氛圍。

    至於台南·家具產業博物館則是由閒置廠房改造而成,裡頭除了仍保有木製家具的生產廠房,傳承卯榫工藝之外,並規劃有產業、體驗及典藏三個不同的主題專館,帶領民眾一窺台灣木工家具的歷史脈絡、認識木材,並能欣賞到館方所收藏的19世紀末至20世紀的骨董家具,各式鑲嵌著貝殼或石雕的家具,精美而華麗,甚至還有木製手推嬰兒車,平時也可以當一般嬰兒座椅,讓人彷若走進木工家具的大觀園,大開眼界。

    此外,館方也會不定期推出展覽,呈現家具工藝與裝置藝術結合的另一面,若想自己動手DIY,手作家具或生活小物品,這裡也有推廣課程可供學習;在卯榫家具已經式微的現在,台南·家具產業博物館至今仍維繫著這項傳統工藝技法的命脈,相當可貴。

    要說《仁東藝棧》地圖中,從半世紀以前偌大的蔗園光景,隨著社會的開發,蛻變成為台南知名的藝文地標,位於台南都會公會內的奇美博物館就是最好的案例。

    這塊區域,原本是屬於仁德糖廠自營的虎山農場,後來由台南縣政府與台糖合作開發,闢為都會公園,再經奇美集團斥資興建博物館,分享集團創辦人許文龍的收藏,包含西洋藝術、樂器、兵器、動物標本及化石等;不僅整個館飄散著濃厚的西洋美學風格,就連戶外也猶如是一處雕塑美術館,從阿波羅噴泉廣場到奧林帕斯橋,與公園景觀融為一體,漫步其間,不用到歐洲,就能感受到滿滿的歐式庭園氛圍。

    至於台南·家具產業博物館則是由閒置廠房改造而成,裡頭除了仍保有木製家具的生產廠房,傳承卯榫工藝之外,並規劃有產業、體驗及典藏三個不同的主題專館,帶領民眾一窺台灣木工家具的歷史脈絡、認識木材,並能欣賞到館方所收藏的19世紀末至20世紀的骨董家具,各式鑲嵌著貝殼或石雕的家具,精美而華麗,甚至還有木製手推嬰兒車,平時也可以當一般嬰兒座椅,讓人彷若走進木工家具的大觀園,大開眼界。

    此外,館方也會不定期推出展覽,呈現家具工藝與裝置藝術結合的另一面,若想自己動手DIY,手作家具或生活小物品,這裡也有推廣課程可供學習;在卯榫家具已經式微的現在,台南·家具產業博物館至今仍維繫著這項傳統工藝技法的命脈,相當可貴。

    奇美家具

    文/黃微芬

     

    仁東地區,將糖業資產變成藝文據點,比奇美博物館還要更早打出全國知名度的,便是與「奇美」一路之隔的「十鼓仁糖文創園區」了,由十鼓文創股份有限公司向台糖承租閒置的仁德糖廠舊廠房及倉庫加以活化,打造為一處以鼓樂為主題的文創園區,極具特色,為國內工業遺產再利用寫下難能可貴的佳話。

    從 2007年開放至今,「十鼓」在深耕鼓樂藝術之餘,也不斷引進各類不同的藝術及表演活動,豐富園區的藝術內涵之外,同時善用原有的製糖設備,為園區的發展嘗試新的可能性,例如極限運動,讓遊客在製糖工場裡就可以體驗攀岩的樂趣,或者來到屋頂的景觀平台,感受高空盪鞦韆的刺激,新近還增加了哈利波特魔法學校的場景,讓遊客可以一秒進入魔法世界,增添不少旅遊的樂趣。

    和「十鼓」同樣都是運用仁德糖廠的舊建物,「微笑虎山」位在昔日糖廠員工生活及休閒區域內,由王政道向台糖租下棄置多年的建教合作教室重新整修而成,是一處兼具藝術展覽及享受輕食、品味咖啡的藝文空間,還有個戶外庭園,環境清幽。

    由於原本就喜愛藝術,本身也從事藝術創作,王政道對台南畫壇並不陌生,也有許多畫家好友,目前更擔任華拓藝術家國際交流協會總幹事,因此他把「微笑虎山」視為是一處藝術交流平台,十一年來,已有不少繪畫團體及個人在此展出過,民眾品味咖啡香之餘,環顧四周可以發現到,無論是壁面或書櫃都布置有許多畫作,將美的欣賞與美的環境融為一體,營造生活美學空間,是一處可以讓人放鬆、享受寧靜的好場所。

    十股微笑虎山

    仁東廊道

    2020親子藝術空間

    沈介文老師

    沈介文老師-300x300

    認識都市林(巴克禮公園)-親子工作坊

    森林是地球的肺,而在都市中都市森林的功能更不只是清淨空氣,還有更多的其他功能,例如環境的美化、噪音的減低……等其他功能。所以在一個宜居的城市中,通常會有一個或數個一般稱之為公園的都市森林。在都市森林中的各項公益功能中,不只對人類有益處,更重要是通常也具有相當的生態意義,例如提供都市中各種小型哺乳類動物、鳥類、昆蟲,等其他生物的棲息地。
    然而居住在城市中的我們,常常因對都市森林的認識不足,以至於無視於它的重要性。本工作坊的主要目的,將以巴克禮公園為例,帶領親子認識都市森林,進而培養市民的環境守護意識。

    活動時間》
    10/24(六)9:30~11:30,走讀巴克禮公園。
    11/07(六)9:00~12:00,敲構樹皮(須自備小鐵槌)。
    11/21(六)9:00~12:00,樹木標本之日光顯影操作(須收材料費)。

    活動地點》臺南文化中心親子藝術空間、巴克禮公園
    活動費用》200元/組。
    活動人數》10-15組

    開放報名時間:109年9月18日至109年10月15日截止。
    報名網址:
    https://forms.gle/T6E8P8NHdwac9DBW6

    「2020十六歲正青春藝術節」 臺南文化中心 x 台積電青少年劇場計畫

    青少年劇場

    日期

    時間

    活動

    團隊

    價格

    3-8

    詳細時間見:

    簡章

    培訓

    影響˙新劇場

    教材保險費1600

    報名連結

    8/21 ()

    8/22 ()

    8/23 ()

    19:00

    14:00/19:00

    14:00

    出脫 Tshut-Thuat

    青少年劇場

    影響˙新劇場

    350

    購票連結


    少年十五二十時.藝術啟蒙講座

    日期

    時間

    講題 | 講者

    地點

    4/11 ()

    14:00

    從官場到劇場──理想與現實的黃金交叉 | 盧志杰

    臺南文化中心

    原生劇場

    6/29()

    14:00

    青春唱不停 / 我的音樂啟蒙 | 吳志寧

    南科實中

    8/8 ()

    15:00

    從台南出發的文學行旅:從《花甲男孩》到《賀新郎:楊富閔自選集》 | 楊富閔

    臺南文化中心

    原生劇場


    玩劇體驗Go Action!

    「少年扮戲計畫」重視傳承的精神,2020年招募往屆少年扮戲計畫成員,進行徵選和影片拍攝計畫,透過影片,展現青少年的活力,以及正面積極推廣「十六歲正青春藝術節」活動。

    高中職校園戲劇講座暨演出

    以「劇場」做為核心出發點,介紹戲劇形式及表演藝術概論,並進行示範演出、互動遊戲,和扮演體驗,讓高中生一窺劇場之樣貌,引發其對於表演藝術之興趣。

    新豐高中501() 10:00

    光華高中504() 14:00

    台南女中504() 16:20

    新化高中505() 10:10

    台南一中507() 08:00

    大灣高中511() 08:00

    南科實中511() 14:20

    台南高商513() 14:30

    大成國中527()14:00

    家齊高中529() 10:00

    南大附中529() 15:50

    少年有藝術工作坊

    邀請纖維藝術家曾啟庭帶領「少年有藝術工作坊」,以「異種織造」為主題,讓青少年體驗創意織作,將布料、材質解構轉化編織成藝術裝置的實驗行動。

    講師:纖維藝術家 曾啟庭

    日期:8/8 ()8/9 ()8/15 ()8/16 ()

    時間:09:0017:00

    地點:臺南文化中心戶外廣場

    青春市集

    以青春主題的創意市集,邀請青少年參與,感受豐富藝術氛圍,提供多元、活潑的藝術創作呈現,體驗藝術與生活零距離。

    822()14:00-20:00

    823()11:00-18:00

    「你和我的16歲嘻哈事」講座
    7/25(六)14:30原生劇場

     

    臺南高中職聯合文創販售平台& DJ、饒舌、塗鴉、街舞表演
    8/1(六)15:30假日廣場

     

    臺南高中職聯合舞展
    8/2(日)15:30假日廣場

    創作體驗營

    創作實務操作與作品健診、舞台形象魅力打造

    7/25() 10:00-16:00

    8/1 () 10:00-16:00

    8/9 () 10:00-16:00

    8/15() 10:00-16:00

    大師音樂沙龍講座

    何厚華「流行音樂的『青春』歲月 」

    816() 10:00

    臺南文化中心藝文沙龍

    講師照片_200612_0004-150x200

    陳美威「青春不要留白 我的音樂世代 」

    816() 14:00

    臺南文化中心藝文沙龍

    S__36216887-250x200

    青春舞台秀

    日期

    時間

    活動

    地點

    8/22 ()

    16:00

    青春開唱成果發表會

    金曲獎創作歌手Pia吳蓓雅壓軸演出

    臺南文化中心

    假日廣場

    8/23 ()

    16:00

    青春樂曲不打烊(樂團輪番演唱)

    臺南文化中心

    假日廣場

    S__36298766-250x300

    2020藝文沙龍

    84601-1024x683

    「植巢築舞」的舞蹈音樂靈光

    講座時間:109/10/30(五)19:00-21:00
    主講者:古羅文君(稻草人現代舞團團長/製作人、策展人)

    羅文瑾(編舞家、表演者、稻草人現代舞團/藝術總監

    示範舞者|
    稻草人現代舞蹈團/李佩珊、何佳禹、倪儷芬、孟凱倫
    開放報名:109/10/10(六)至109/10/29(四)1700額滿截止
    聯絡電話:06-2692864#511藝文沙龍

    人數:50名

    「植巢築舞」的舞蹈音樂靈光
    想一窺編舞家的創作靈感何來?想了解專業舞者如何自日常物件轉化舞蹈動作?這是現場近距離認識舞蹈藝術靈光所在的機會,感受音樂和舞蹈相互牽連彼此導引的現場體會,在進劇場的準備前期,我們舉辦一系列分享講座來導聆舞作創作想法以及演出背後的花絮秘辛。

    舊雨新知朋友,誠摯推薦舞團「植巢築舞」所產出11-12月於台南台北專業劇場所呈現的年度強檔製作,在你將會感動共鳴從未觀賞過這樣的演出之前,歡迎來講座現場,與稻草人舞團創作表演者一起共聚聊聊,探索最新年度製作《巢》的隱匿世界。

    PS:來參加者 將會有一組由今年文化中心36周年館慶所製作的文青版原子筆

    ~~#潮舞蹈~稻草人舞團下個演出動向~~

    周書毅 x 稻草人現代舞團 x 臺灣舞蹈平台
    《公園散步的記憶序曲》
    →走入作品 https://is.gd/O0Sikn
    11.7-8 衛武營國家藝術文化中心 & 衛武營都會公園

    羅文瑾/稻草人現代舞團 x 古微琉樂
    全新創作《巢 Hideout》
    → 走入作品 https://is.gd/EZ0U6j
    11.21-22 臺南市台江文化中心演藝廳
    12.05-06 臺北市水源劇場

    舞蹈新書《足in‧動與感之境遇》訂購 https://ppt.cc/faOyex
    走進我們的公園跳舞日常 www.instagram.com/dancinginthepark

    霹靂國際多媒體音樂總監 風采輪

    霹靂布袋戲音樂總監-199x300

    ────臺灣布袋戲歌謠

    109/11/06(五)19:00-21:00

    霹靂國際多媒體音樂總監–風采輪

    「木偶是沒氣息的,要用聲音來補,表情要用動作來補,音樂進來,角色就活起來了, 這時偶的感情,可能就比人還豐沛,這也是我迷戀這麼久,始終離不開的原因。」  —風采輪

    霹靂布袋戲音樂總監,台灣雲林斗六人,自幼跟隨父親學習音樂基礎,在校音樂成績優異,國中至高中六年皆為校內合唱代表團指揮。豐原高中畢業後即踏入音樂職業舞台,在父親的爵士樂團中擔任鋼琴師兼主唱。1984年起加熱門樂團演藝生涯,擔任鍵盤手兼主唱,分別為台中「石頭合唱團」及高雄「藍色狂想SuperBand」。1996年為霹靂布袋戲錄製第一首演唱曲「盼夢圓」,啟動布袋戲配樂編曲與作曲的契機。1998年正式為霹靂布袋戲製作配樂,擔任作詞、作曲、編曲、錄音及演唱至今,現為霹靂國際多媒體音樂總監。

    開放報名時間:109/10/8(四)至109/10/31(六)1700額滿截止

    人數:50名

    躍演劇團藝術總監--曾慧誠

    曾慧誠-壓縮-200x250

    ────在音樂劇的架構裡,訴說自己的故事

    109/10/16(五)19:00-21:00

    躍演劇團藝術總監–曾慧誠

    「音樂劇必須被論述才會被認真看待」–曾慧誠
    台灣新竹人,紐約大學(NYU)音樂劇表演碩士(MM in Music Theatre) 念碩士時,訓練不只著重於表演技巧,對於音樂劇歷史、角色、劇本、表演風格的研究,也要求的相當嚴格,正因如此,對於音樂劇的觀念與概念,也逐漸形成:相信在音樂劇華麗與形式化的風格中,真實傳達戲劇中所要展現的人生,是任何一個表演者應追求的目標。

    經過這幾年在外的學習與演出,2007年初回到國內與友人組成音樂劇團《耀演》。劇團以「紐約音樂劇表演概念與創作架構」為枝幹,在「自身文化」中尋找養分,由「人」的觀 點出發,尋找貼近觀眾的故事,期望結合年輕一代的音樂家、劇作家與編舞家,刺激彼此 的創作火花,期望建立屬於「台灣的音樂劇文化」。 而音樂劇導演風格擅長以戲劇的觀點切入音樂劇表演,作品中常以說話入歌、走位入舞,使所有音樂劇元素統合一體,讓音樂劇非寫實的架構,在真實語文與走位中呈現。

    開放報名時間:109/9/11(五)至109/10/9(五)額滿為止

    人數:50名

    不二擊-- 薛詠之

    LYQ20190607-薛詠之《柏拉圖的洞穴》tryout_MGM8140-1-壓縮-200x250

    ────當擊樂遇上___?聽我七十二變!

    109/06/19(五)19:00~21:00

    不二擊–薛詠之

    「藉由日常物件 翻轉「擊」的聲響本質」–薛詠之

    薛詠之-打擊樂手。畢業於國立台北藝術大學管弦與擊樂研究所。曾受邀參與2012年於『超旅程未來媒體藝術節』與國際聲光大師 Herman Kolgen演出。年底於實驗劇場演出『新人新視野-音樂舞蹈篇』得獎作品“諷刺詩文” 。 2013年於國家實驗劇場演出新點子樂展:出入游樂與張友鷦《奇幻音畫》、廖曉玲與十方樂集《當代致敬》; 並於十一月受邀擔任台北數位藝術中心所舉辦的第四屆數位藝術表演首獎《錯置現象 – 擊樂科技表演結合計畫》的演出者 ; 2014年三月與新生代編舞家林宜瑾受邀至『草草藝術節』演出《泥土的故事》、五月於國家音樂廳演出『第八屆台北國際打擊樂節』、六月受邀於亞青樂集第五屆-『擊舞』打擊二重奏音樂會。『十方樂集打擊樂團』、『不二擊』『Semicircular-半規管』成員,2015年參加擊樂視擊全台巡迴演出、2016年受邀至東京藝術大學、現代擊樂節、壞鞋子舞蹈劇場依地創作『看見看看不見的』-依地創作之跨界演出,近年來致力於當代音樂及結合跨領域的演出。

    開放報名時間:109/5/22(五)至109/6/12(五)額滿為止

    人數:50名

    臺灣聲音藝術家-吳燦政

    吳燦政-150x150

    ────旅行地圖的聲音

    109/07/24(五)19:00-21:00

    臺灣聲音藝術家-吳燦政

    「捕捉流動的聲音,以聽覺去重塑應對聲音環境、發掘人們忽略的音場狀態」–吳燦政

    1973年生於雲林,畢業於國立台南藝術大學造形藝術研究所,2006發表了第一件聲音 裝置作品「夜鶯」之後,便持續以「聲音」作為他的創作主要題材,以營造一種也許是人 們早已遺忘、或忽略的位置視角,一種特殊的音場狀態,讓人們身歷其中的同時有別以往

    開放報名時間:109/6/25(四)0900至7/17(五)額滿截止

    人數:50名

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